Quinta Semana. Hablando de E.T. Manuel Barragán Conde 1ºBach A

Comenzamos con la quinta semana que fueron los días 20,22 y 23 de octubre.

Día 20 de octubre.

En este primer día estuvimos viendo varias cosas. Una de ellas era la búsqueda de información para realizar una excursión a Madrid para visitar el museo del Prado, al Thyssen y galerías privadas. Algunos compañeros encargados de buscar este tipo de información expusieron lo siguiente:

-RENFE (encargado Enrique): Nos dijo que para grupos entre 10 y 25 personas nos hacían un descuento de 30%. Grupos mayores de 25 el descuento lo determina RENFE. Hay que pedir los billetes con 10 días laborales de antelación. Un billete de ida y vuelta cuesta 49,70€ sin aplicar ningún tipo de descuento. Las posibles fechas para poder realizar esta actividad extraescolar son: 6-11-15; 20-11-15 o 27-11-15.

-Museo del Prado (encargada Natalia): Ella nos dijo que los grupos educativos de la ESO y Bachillerato el precio es GRATIS. El horario de apertura es a las 10:00 y cierran a las 17:00. A raíz de esto surgió que la palabra más bella en español es GRATIS. Efectivamente es la palabra más bella porque cuando alguien te dice que es gratis algo nunca dices que no.

-Museo de arte Thyssen-Bornemisza (encargada María): María comentó que  para saber información de visitas educativas te tienes que registrar ya que te pedían la Entidad y Representante y María no sabía que poner. Santiago Navajas al escuchar esto nos dijo que teníamos que tener más iniciativa para realizar cualquier tipo de trabajo. Normalmente los “echados para adelante” son las personas que triunfan en la vida ya que tienen iniciativa.

Solo sabíamos cuanto costaban las exposiciones permanentes y las que no son permanentes. Las permanentes son GRATIS para más de 7 personas y las que no son permanentes cuestan de 8€ a 9€.

-Galerías Privadas (encargado Eric): No encontró algo claro y Santiago dijo que nos metemos en alguno y si nos echan probamos lo que se siente.

Después de coger toda esta información sobre la actividad que realizaremos, Santiago nos dijo que el trabajo que tenemos que realizar lo tenemos que compartir con él para que observe la progresión. Para comenzar el borrador teníamos que hacer una tormenta de ideas aunque dijéramos alguna barbaridad y no tener vergüenza de lo que piensen los demás de lo que has dicho. A causa de esto se pierde la originalidad y esto es importante para hacer un buen trabajo. Nos puso el ejemplo de Duchamp ya que a él no le importaba lo que pensara la gente sobre su urinario.

A veces con la presión de la gente tendemos a hacer cosas que realmente no querríamos si no la tuviéramos.

A continuación nos dio un tiempo para pensar en la estructura de nuestro trabajo y de que hablaríamos.  Estuvimos pensando durante un buen rato y de aquí surgió que gestos hacíamos para pensar. Vicky el Vikingo se acariciaba la nariz cuando pensaba.

Una vez que lo habíamos pensado nos nombraba y decíamos nuestras propuestas. Laura dijo Lo Raro como Bello o Lo monstruoso o terrorífico como Bello ya que una tormenta monstruosa te da miedo pero es bella. A este aspecto se le llama sublime es lo bello que produce miedo o dolor. Estuvimos hablando del asesinato más bello que se ha producido. Ramón Mercader mató a Trotsky incrustándole un piolet en el cráneo. Os dejo un enlace sobre este asesinato.

Andrea cuando iba a decir lo que había pensado no estaba segura ya que pensaba en negativo es decir estaba influenciada sobre qué íbamos a pensar sobre ella. Para cualquier examen o trabajo hay que tener seguridad y ser positivo ya que puede sacar mejor rendimiento.

Por último, Eduardo dijo lo que había pensado pero había copiado a Santiago pero dijo que eso no está del todo mal si nosotros lo explicamos y desarrollamos con nuestras palabras. Puso el ejemplo de Newton cuando se copió de la teoría de Hooke, pero él fue capaz de desarrollarla.

 

Dia 22 de octubre

Comenzamos hablando de Tomas Hobbes que escribió un libro llamado Leviatán es un libro filosofo político en el que se ve cómo se organiza la gente en sociedad. Al hacer esta organización, ¿hace falta la violencia? En clase llegamos a la conclusión de que si hace falta usar la violencia ya que los humanos somos más que malos y solemos incumplir reglas.

En general el ser humano es violento, como dice la frase "homo homini lupus est" esto es la definición de The Walking Dead en el que tienes que tener más miedo a un humano que a un zombi, si no matas, te matan, si eres pacífico, mueres. Normalmente los hombres son más agresivos que las mujeres.

Podemos quitar esta agresividad con agresividad pero se convierte en un bucle ya que usas agresividad y nunca la quitas, la única manera es usar esta agresividad de una forma útil. Esto no quiere decir que en algunas situaciones se use la violencia para solucionar el problema.

Otra cosa que vimos fue una entrevista a Michael Tomasello en el periódico El País llamada: Para mejorar la sociedad no podemos obviar lo negativo de nuestra sociedad.

Esto refleja que todos somos racistas. Existen dos tipos de personas, los altruistas que suelen ser generosos entre un grupo, es decir ya estaría siendo racista con los que no son de dicho grupo y los egoístas. Esto no se puede evitar ya que lo tenemos en nuestra biología como se dice en la entrevista. Ejemplos: 
-En el empleo: si podemos darle un puesto de trabajo y nos da la opción de a un extranjero o a alguien de la familia, se lo damas al familiar.

-En la universidad: si hay un chino con un 7 y un occidental con un 7 y en esa universidad predominan los occidentales, le dan la plaza al chino ya que quieren tener más diversidad de personas.

Normalmente favorecemos a los de nuestro grupo y desconfiamos de los de fuera como muestra el ejemplo anterior de empleo.


También estuvimos viendo la diferencia entre persona y ser humano y vimos qué encajaba en cada uno de estos dos aspectos. Ser humano se refiere a la especie y persona a alguien que puede hablar, razonar y tener sentimientos. Ejemplos:

-E.T.: no es un ser humano pero si persona ya que razona, habla y tiene sentimientos.

-David: es un ser humano, pertenece a esa especie y es una persona ya que cumple los rasgos anteriores.

- Persona en coma: es una persona en suspenso ya que realmente ni piensa ni habla ni tiene sentimientos por esto al cabo de 10 años no lo consideran persona y la Matan, ojo no la desenchufan como dice la mayoría de gente.

-Bin Laden: es persona y ser humano, lo que ocurre es que la gente no lo considera persona por los actos que ha hecho y por esto Obama lo mató sin que tenga ningún tipo de juicio.

La especie humana tiene en común que todos los idiomas son iguales tiene, sujeto, verbo y predicado por esto tu puedes llevará un bebe a china y aprende chino y puedes llevarlo a E.E.U.U y aprende inglés y en cambio si se lo llevan los extraterrestres no aprenderá su idioma porque es de otra especie y está codificado para aprender el idioma de su misma especie que tiene la misma estructura aunque sean diferentes.

Además vimos la diferencia entre capitalismo y comunismo.

Capitalismo: se centra en el individualismo, tú puedes ser generoso o no, hay un intercambio por interés.

Comunismo: todo lo que ganas es para todos, va dirigida hacia la generosidad. Por ejemplo si la nota de alguien la repartimos entre todos, esta persona al saber que no es solo para ella deja de trabajar tanto y baja la calidad de la clase, lo mismo ocurre con el comunismo y las comunas jipis.

Por último, Santiago Navajas nos dio un truco para buscar citas que es en google imágenes, lo que pasa que tienes que buscar de donde se dijo esa cita. Vimos el ejemplo de Edgar Allan Poe.

Día 23 de octubre

Este día de nuevo dimos la clase en el SUM. Hemos estado viendo el trabajo del blog de Laura y sus comentarios. Santiago le dijo que los enlaces deben aparecer inscritos en la palabra y no copiados y pegados tal cual. Estuvimos comentando una parte de su trabajo que era el cuadro de Renoir, que a la gente le gusta tanto porque ven solo verde y azul que normalmente son los colores que les gusta a la gente ya que refleja la naturaleza.

A raíz de esto surgió: El arte retiniano (Renoir) VS El arte conceptual (Duchamp).

El arte retiniano es aquel que se basa en lo superficial y el arte conceptual aprecia la profundidad del cuadro, va más allá de la apariencia. La gente no piensa en la idea de un cuadro o el concepto que transmite un capítulo de Los Simpsons solo se queda en lo visual.

A continuación vimos un fragmento de la película E.T el extraterrestre en el que se veía principalmente: la disección  de ranas, la conexión con el niño y sentimientos de E.T. Este fragmento refleja que E.T. es una persona (volvemos al tema del día anterior), ya que el tiene sentimientos al ver la película ya que muestra su empatía al verla. Otra parte de este fragmento que es clave es cuando, la rana está en el bote y le dice el niño si puede hablar esto refleja que no es una persona ya que carece de un rasgo de los que caracterizaba a una persona Y ¿Por qué libera la rana? Aunque no sea persona, el niño siente pena sobre ella y la suelta para no matarla. Steven Spielberg (es judío, la gente no consideran personas a los judíos) y lo que la mayoría de gente no consideran persona el sí. Esto lo relacionamos con la condena de un hombre por maltratar a un caballo, esto es la primera vez que ocurre ya que antes no se condenaba a prisión por este tipo de actos.

Por último estuvimos hablando del arte contemporáneo y vimos el principio de un video de Robert Hughes llamado El impacto de lo nuevo. En la actualidad se hace arte con otro tipo de materiales que antiguamente, como hierro.

Esto es todo lo que hemos hecho esta semana y espero que hayáis asimilado que E.T es una persona.

Una semana más para "rayarse". Laura Carrillo Borrego 1ºBach-A

Aquí comento la semana del 13 al 16 de octubre.

Día 13

Comenzamos la semana hablando de un libro de Carlos 

Granés titulado El puño invisible (arte, revolución y un 

siglo de cambios culturales). Este libro fue publicado el 1 de 

enero de 2011 por la editorial Taurus. 

A la derecha, os pongo una imagen de la portada de el libro anteriormente mencionado sacada de google imágenes. 

Cuando vamos a leer un libro o más bien a ojearlo, debemos mirar el índice (situado al principio del libro) y el índice analítico (situado al final) para saber los conceptos tratados en él.

También mencionamos a Andy Warhol quien "vendía los artistas como champús". Warhol se dio cuenta de que la televisión era el medio que se podría utilizar para hacerle llegar las cosas a la gente.


A la izquierda adjunto una foto de Andy Warhol sacada también de google imágenes.

Santiago Navajas trajo una caja de lápices que compró en la tienda de un museo. Cada uno de estos lápices (que eran cada uno de un color) tenía escrito una frase filosófica en inglés.

- Pink: I never fall apart because I never fall together.

- Yellow: Wasting money puts you in a real party mood.

- Black: Isn't life a serie of images that change as they repeat themselves?

- Dark blue: In the future everybody will be world famous for fifteen minutes.

- Fair blue: Everybody must have a fantasy.

- Red: Being good in business is the most fascinating kind of art.

- Orange: I never read, I just look at pictures.

- Green: Art is what you can get away with.

Cuando hablamos de arte,

normalmente nos imaginamos

a una exposición de un museo.

Pero... ¿Por qué no considerar arte a algo que no está en un museo?

 Este fue un tema tratado en clase y pusimos el ejemplo de una botella de anís del mono que se puede encontrar en 

cualquier tienda o supermercado 

y puede ser arte debido al magnífico

y original diseño que tiene. 

También se puede poner el ejemplo de la lata de tomate Campbells'. Andy Warhol la vio y pensó que eso era arte y la llevó a un museo. Y fue cuando una simple lata de tomate, que es algo cotidiano, se convirtió en una famosa obra de arte. La obra fue expuesta por primera vez en la Galería Ferus de Los Ángeles y fue llamada Campbell's Soup Cans o 32 latas de sopa Campbell.

Y... ¿porqué no? Un simple boli es una obra de arte. ¿Alguna vez os habéis fijado en que tiene una forma perfecta para poder escribir cómodamente? 

 Duchamp nos diría que debemos aplicar también categorías estéticas tanto dentro como fuera del museo, es decir, que debemos poner más atención a lo que hay a nuestro alrededor.

Al final de la clase, estuvimos hablando de Pierre-Auguste Renoir. Éste fue un pintor impresionista del siglo XIX. Renoir fue criticado porque muchos se oponían a que los cuadros en los que se veían las pinceladas fueran arte (Renoir haters) y éste era su estilo.

 Aquí os muestro una obra de este autor llamada By the Water o Near the Lake. 

Para concluir el día, quiero recordaros algunas de las pautas que tenemos que seguir para hacer el trabajo de "¿Qué es la belleza?".

El trabajo consiste en 5 páginas y una aparte de referencias. Además, al menos hay que incluir una cita de un libro, una serie o un artículo en cada página.

Si es un libro, hay que añadir la cita, el autor, la fecha (año) y en referencias (bibliografía), el nombre del libro, la editorial y el lugar en el que está publicado.

Si es una serie, hay que poner el nombre de ésta, por quién fue creada y por quién está producida, a demás de poner el capítulo y la temporada.

Si es un artículo, hay que adjuntar el nombre del autor, el título del artículo, dónde lo has encontrado, la fecha de publicación y si es sacado de internet, se puede poner: "disponible en (enlace de sitio web)".



Día 15

Comenzamos la clase hablando de las partes en las que debería dividirse el trabajo que tenemos que entregar. Debería tener un aspecto parecido a esto:

- Introducción
• Subtema 1
• Subtema 2
• Subtema 3
-Conclusión

Para “practicar” cómo deberíamos componer el trabajo, Santiago escribió una cita de Duchamp y empezó a desarrollarla.

La cita decía: “Trabajar para vivir es una imbecilidad”.

Llegamos a la conclusión de que lo que quizás Duchamp nos quería transmitir era que el arte no tiene nada que ver con el trabajo manual, con el beneficio ni con otras consideraciones materiales. Por lo que el valor del arte es, fundamentalmente, estético, ya que el arte es intangible.

A continuación, entramos en la pregunta: “Pero… ¿qué es la estética? Normalmente, relacionamos la estética con lo “bonito”. Aquí es cuando entramos en la confusión entre “bonito” y bien. Pusimos el ejemplo del dibujo que hizo Laura, la sobrina de Santiago Navajas.
El dibujo era algo “bonito” pero sin embargo, no era arte porque hacer las cosas por gusto no es suficiente para que sea arte.

En conclusión, no porque algo sea “bonito” es arte, ni todo lo que sea arte es “bonito”.


Día 16

Hoy damos la clase en el SUM.

Empezamos hablando con Irene, un robot ayudante virtual de la página de renfe aunque a veces, decía cosas que no eran coherentes.
La única forma de diferenciar a un humano de un robot es que los humanos sabemos porque pensamos ya que tenemos conciencia.
Como Santiago quiere llevarnos a Madrid, vimos el cuadro de Las Meninas de Velázquez que se encuentra en el Prado. Y lo comparamos con el que pintó Picasso basándose en el de Velázquez.

Ahora es cuando se nos vino a la cabeza la pregunta de: "¿Por qué Picasso volvió a pintar lo mismo que ya había pintado Velázquez?

Como dijo Duchamp, no podemos empezar nunca de cero. Esto nos quiere decir que la única manera de mirar hacia el futuro es apoyarse en el pasado.

Hay una serie española que se llama El Ministerio del Tiempo. En ella hay un capítulo en el que Velázquez viaja en el tiempo y se encuentra a Picasso. Abajo os pongo la parte del capítulo en la que ocurre esto.

Por si no se pudiera ver el vídeo directamente, aquí os dejo el enlace con el que podréis ver el vídeo.

http://www.rtve.es/alacarta/videos/el-ministerio-del-tiempo/ministerio-del-tiempo-picasso-velazquez-frente-frente/3058491/

Bueno, prosigamos con el comentario.

Con la aparición de la fotografía se produjo una crisis en los pintores tradicionales y tuvieron que buscar otras alternativas ya que sólo los más originales y creativos triunfarían. De ahí vino el estilo de Picasso. Él pensaba que era muy aburrido lo tradicional y pensó en una nueva técnica que le llevó a la fama. Aunque seguía apoyándose en lo tradicional y "respetando" lo que dijo Duchamp.
Sólo si sabes las reglas, las puedes romper y es lo que hizo Picasso. Como ya sabía pintar con la técnica de Velázquez, es decir, de forma tradicional, pues él podía "romper las reglas" de lo tradicional.

Para concluir la clase, echamos un vistazo a las fotocopias que nos entregó Santiago y vimos que una de las cosas principales era "Think, why not?" lo que nosotros tradujimos al español como reflexionar, pensar, preguntarse, filosofear... Resulta que todos eran sinónimos de la palabra clave: "RAYARSE".

Semana 3/40 de filosofía. Iris Guerrero 1º Bach A

Aquí empezamos la semana del 5 al 9 de octubre.

Martes 6 de octubre

Una de las metas en este curso es desarrollar la mirada filosófica sobre la realidad, cosa bastante difícil de conseguir en un principio. Podremos llegar a esa meta mirando de una manera especial o como dijo Eduardo Ruz "buscando el significado a lo que sucede".

En la segunda parte de esta entretenida clase estuvimos hablando del significado de la palabra "normal", que es lo que llega a hacer la mayoría de la gente. A su vez, lo que para nosotros era normal, era raro para los demás, por ejemplo, podemos tocar el tema de la religión. La religión católica concluimos que era la más rara de todas y la más barata ya que en una iglesia no está permitido usar imágenes de decoración y, sin embargo, las iglesias están repletas incumpliendo las "normas" y digo barata porque podemos contarle gratis a un cura todos nuestros pecados y él nos deja libre de pecados. Por el contrario, por ejemplo, en la religión judía vas a la tumba con todos los pecados cometidos aunque hay una forma de desahogarte y es contándoselo a un psicólogo que te cobrará al menos 100€ cada sesión de una hora.

El profesor Santiago Navajas trajo una "medicina" llamada Misericordina y, cuando nos la mostró nos empezamos a reír sin entender el significado de este objeto porque lo veíamos como un timo ya que costaba 6€ y solo contenía un rosario, una foto de un Santo y el prospecto para leer las indicaciones. Al final de todo, sacamos el significado filosófico de esto y consistía en buscar en ti mismo, reflexionar y pensar (apto para ateos).

Durante esta hora también estuvimos hablando de la muerte de Henning Mankell, fallecido el pasado 5 de octubre, un maestro sueco de la novela negra y su mayor éxito es Asesino sin rostro.

Debatimos sobre el tema de la pequeña Andrea de qué manera era mejor matarla (en los periódicos no lo decían pero era predecible porque el titular era largo, por lo que ocultaba algo) para que no sufriera, por eutanasia pasiva o activa, o mejor pegarle un tiro en la cabeza con una pistola de aire comprimido como las vacas en los mataderos. Al final, ha fallecido por la retirada de la nutrición artificial.

http://www.abc.es/local-galicia/20151006/abci-medicos-morir-andrea-201510061301.html

Jueves 8 de octubre

Estuvimos apuntando los criterios de la evaluación de la fotografía (calidad, estética...).

Durante toda la clase estuvimos debatiendo unas fotografías de Chema Madoz.

 E hicimos una tabla para puntuar ambas imágenes en la calidad técnica y estética, riqueza simbólica e iconográfica y originalidad y profundidad. El resultado fue que ganó la foto del reloj.

Al final de la clase, vimos un vídeo de la Olimpiada Filosófica de Madrid de 2014. Os lo dejo aquí por si queréis verlo y os da alguna idea para la fotografía.

                                               (Adjunto el enlace por si no se ve el vídeo)

 https://www.youtube.com/watch?v=erRE6Ql0Wsg

Viernes 9 de octubre

Hemos dado la clase de filosofía en el SUM y hemos tratado el tema principal de este curso: ¿Qué es la belleza?

Muy a menudo escuchamos que la belleza está en el interior y es lo que sucede cuando se confunde el término de bondad con la belleza. Viéndose muy claro en el ejemplo de Scarlett Johansson y Madre Teresa de Calcuta, podríamos decir que la belleza está en el exterior y la bondad, en el interior.

https://twitter.com/santiagonavajas/status/652017482765594625

La belleza no es bondad pero, ¿qué tiene que ver la belleza con el arte? ¿Es posible hacer arte de lo feo? Podemos hablar de que los modelos de Miguel Ángel eran gente atractiva y bella y Donatello buscaba a gente que se encontraba por la calle (mendigos).

Depende de cómo estés, ves las cosas de una manera o de otra, como es el caso de las películas de Disney de La Bella y la Bestia o la de Shrek.

Muchas veces, sin buscar lo que quieres, lo encuentras, es decir, al final de la clase hemos estado viendo nombres que no se podía traducir y ahí hemos encontrado algo relacionado con el tema de la belleza como el término japonés Wabi-Sabi que consiste en buscar la belleza a través de las imperfecciones de la vida que se podría expresar en español con la frase: no hay mal que por bien no venga.

"Un soir, j'assis la Beauté sur mes genoux - Et je l'ai trouvée amère - Et je l'ai injuriée." - Rimbaud.

Segunda semana en clase de filosofía. María Rodríguez 1º Bto C

Esta será la segunda semana de clase, los días 29 de Septiembre y 1 y 2 de Octubre.

Martes 29 de Septiembre:

El martes retomamos la disputa entre "rallarse" o "rayarse" llegando a la conclusión de que la gente se "raya" porque le pica la curiosidad, y ahí está el otro problema;

-¿Por qué se dice "me pica la curiosidad"?

¿Por qué la curiosidad no duele? ¿Por qué no mata? Tras unos minutos de disputa en clase, se llegó a la conclusión que dependiendo del nivel de curiosidad de una persona se debería utilizar una expresión u otra. Pongamos un ejemplo:

Si nos referimos a un alumno que en clase se limita a respirar o asentir podríamos decir que la curiosidad le deja indiferente, pero a un niño le mata así como a un filósofo o un científico la curiosidad le produce el mismo efecto, seguir investigando. 

En este momento Santiago Navajas, introdujo el ejemplo de Fleming, quien descubrió la penicilina gracias a la necesidad de conocer por qué el moho había surgido de la nada.

Añado un enlace en comprobación de que la cita es real Citas Alexander Fleming

- Parménides y Heráclito:

En el intento de Santiago Navajas de terminar de explicar lo que he comentado antes, un alumno se dio cuenta de los tatuajes que el profesor llevaba en sus antebrazos, allí estaba escrito Parménides en un brazo y Heráclito en el otro, como era de esperar, ninguno de nosotros sabía quiénes eran pero supusimos que deberían de estar relacionados con la filosofía.

Tras buscar información y con la ayuda de la explicación que nuestro profesor aportó, he podido descubrir que ambos eran filósofos griegos nacidos alrededor del 530 a.C

- El toro de la Vega

Como tercer punto del día, seguimos tratando la polémica del toro de la Vega y pudimos ver, tras una entrevista con Miguel Ángel Quintana, como los medios de comunicación tienden a distorsionar o proporcionar información errónea. Claros ejemplos de esto fueron comentarios como: "Cientos de personas hieren al animal" y "Lo hacéis por diversión", a lo que el profesor de ética respondió, defendiendo que solo 39 personas (este año) habían participado en este festejo. Aquí dejo un enlace de la entrevista en caso de que alguien quiera verla completa (comienza en el 2:12:40) Toro de la Vega

Se habló de hipocresía cuando personas que comen animales critican el toro de la Vega o la tauromaquia y así pasamos al siguiente tema.

- Mataderos

Es muy criticada hoy día la tauromaquia, pero nadie piensa en las fábricas dónde mueren cientos de animales cada hora, a pesar de que hay ciertas leyes que obliga a utilizar determinadas técnicas, muchos defensores de animales se han alzado en contra de esta situación.

Adjunto un enlace sobre las primeras grabaciones en un matadero de cerdos.

Jueves 1 de Octubre:

Santiago Navajas empezó la clase explicando el trabajo que debemos hacer durante el mes de Octubre con el título: ¿Qué es la belleza? y tras unas breves pautas sobre los criterios de evaluación que se aplicarán en la corrección del trabajo y la fotografía, nuestro profesor lanzó a la clase la pregunta: "¿Crees en Dios?" a lo que después de varios intentos de mis compañeros, Laura Carrillo halló la repuesta: "Define Dios" y tras dialogar unos minutos llegamos a la conclusión de que en la filosofía nunca llegas a una solución ya que no está claro el significado de nada. 

- David de Miguel Ángel 

Tras ver el vídeo sobre la historia de esta obra de arte, 

hablamos del Síndrome de Stendhal y de como muchas personas no saben apreciar el arte, pues podemos ver a turistas en Florencia más preocupados en tomar buenas selfies que en apreciar el arte. 

En relación con el arte, también hablamos sobre las latas de conserva de Piero Manzoni y sobre el 

cómic turner de Marcel Duchamp.

Viernes 2 de Octubre: 

- La historia de una obra de arte

Comenzamos la clase volviendo a ver el vídeo TED sobre la obra de Miguel Ángel para después hacer un pequeño test sobre esta. 

Tras esto, seguimos con la clase con la pregunta "¿Saber la historia de una obra de arte le da más valor?"  Poniendo el ejemplo de la noticia sobre el cuadro de San Rafael del Ayuntamiento de Córdoba, una obra puede tener carácter religioso, político o artístico.

Si situásemos este cuadro en una iglesia, tendría un valor religioso, en cambio, si es expuesto en un museo, tendrá un valor artístico. Hablamos, también, sobre la historia del Guernica y por qué se encuentra en el museo Reina Sofía de Madrid. 

Finalmente, acabamos la semana señalando la diferencia entre un turista y un viajero, pues el primero tan solo quiere ir de vacaciones y el segundo disfruta viendo lugares de los cuales tiene conocimientos previos.